Idar-Obersteid（伊达尔奥伯施泰因）城市坐落在西南部纳厄河畔，几个世纪以来一直是世界著名的彩色宝石切割和雕刻中心。江湖地位好比中国江西的景德镇，谈到陶瓷工艺就能联想到。
1943年，一位叫Bernd Munsteine的男孩，出生在这里的一个宝石切割家庭。他姓氏中的“Steine”就是宝石的意思。生在相当于蓝翔技校中心的地方，可想而知，当一名宝石雕刻技师是可以预见的事，但一般人没想到，他日后竟能成为世界上最伟大的珠宝雕刻师之一。
Bernd Munsteine从小跟随父亲出入工作室，对宝石切割从开始的好奇到后来为之痴狂。1962年进入学校设计学院金属雕塑绘画以及珠宝设计。
对艺术天生的敏锐嗅觉让Bernd不满足于传统从表面切割的方式，而是开始探索对宝石内部进行切割所产生的效果。天才通常是不的捣蛋者，没有点与众不同，都不好意思出来混迹。然而，就是这些新奇尝试将他带入了一个全新的切割世界，并且不可自拔。
他开始大胆采用几何图形，和精准的切割来打造具有强烈个人风格的作品。然而在20世纪60年代，业内很多人质疑他，一些当时知名的宝石工作室表示不爽，甚至他的切割方式是在和宝石。
顶住负面的压力，Bernd还是坚定地保持着自己的个人风格并且不断创新。在1966年荣获金匠大师称号，成为宝石切割匠人，有了实力以后，并于1973年创立了AtelierMunsteiner工作室，不跟老古董们玩了。
四十年来，Bernd倾其心血钻研宝石的内部切割，并通过外部视觉将宝石内部切割的奇特图像呈现出来。他通过巧妙的设计，在宝石内部创造出一个神奇的有“风景”的世界，使人们从外面欣赏宝石的时候，不仅能看到宝石的表面，更能看到宝石内部的奇幻风景。
Bernd一生最重要的作品是与Henn海恩共同制作的DomPetro——世界最大的海蓝宝石雕刻艺术品，达到传奇的10363克拉。这件作品耗费了Bernd一年的时间设计与雕刻。不同于传统宝石艺术品表面雕刻，这件作品从背面入手，根据宝石内部晶体在光源下呈现的自然形态而进行再设计，最终使之为四射的珍宝。
它后来被捐给了史密斯森自然历史博物馆，因为“它是属于全人类的”。现在DomPedro每年要接待7百万参观者，迎接无数惊叹的眼神。没错，这一尊海蓝宝小柒曾经安利过。点下面回顾：
如今步入古稀之年的Bernd已经把工作室交到了下一代手中管理。Munsteiner家族的继承人——TomMunteiner，出生于1969年，沿袭着家族的传统，自幼就跟随父亲Bernd进入到宝石切割的世界。在他还是孩子的时候，就开始替父亲绘制图纸了！
父子二人，好比《教父》里的第一代和第二代教父，第一代的Bernd更具开创性传奇色彩，第二代的Tom则更现代，手法更综合。从1997年开始，Tom和妻子Jutta接管AtelierMunteiner工作室，携手打造新一代的Munteiner雕刻和珠宝。
Tom的创作主要是从崭新的角度来展现晶体内部的精髓，凸显出宝石的诗意个性与内在深意。Tom独创的MagicEye系列，就是在宝石内部雕刻出一个小“气泡”，使得光线可以从宝石背面反射到宝石内部，使得宝石从正面看起来，仿佛内部盛开着美丽的花朵。（小柒为创意点赞100遍。）
“其实一开始我只是有朦胧的想法，后来我就不断地实验，仿佛像在和光线做游戏一样。我会雕刻出一个刻面，然后观察光线会反射到哪里，然后再不断地进行调试，直到满意为止，这也是我觉得工作中最有意思的部分。”
夫妻合作，通常Tom负责切割，而Jutta则将经过雕琢的宝石设计幻化成可以佩戴的珠宝。多年来，Jutta一直尝试用不同的设计手法来使得镶嵌有Munsteiner切割宝石的首饰更具佩戴性。
秉承着不断创新的家族，Munteiner工作室在2014年，设计并研发出了Munsteiner切割电脑3D技术，将一些手工无法实现的切割通过电脑绘图的形式，用机器切割实现。可以说是借用了科技的巨手，造就了些新成就。
不过在亚洲，消费者们对于Munsteiner切割还不熟悉。当Munsteine工作室第一次在珠宝展亮相的时候，许多客人都被这种独特的切割所吸引，但是也有些人以为是珍贵的宝石被切坏了。
如今，越来越多的人逐渐了解到这种创新性的宝石切割艺术的魅力并且为之深深着迷，让我们期待人家创作更好的作品。
在此许下一个愿望，我希望将来生一个孩子，他/她能学习好珠宝设计，然后……能找到一个合适对象，我就心满意足了。
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